Zurück aus der Kruft – GAK 1902 is back!

 

17 Jahr war der GAK weg vom großen Glück, jetzt ist er zurück. Die Ligen darunter sind in Trauer, so viele Fans wie gegen die Roten gab es selten, die „Buli“ darf sich freuen. 

 

Wie es der Zufall haben will, machen Tochter Clarissa und ich gerade den World Run for Wings, als wir Minuten davor Meister wurden. Meister in der 2. Liga, da im Sonntagsspiel der Liga der SV Ried bei der Vienna nicht punktete. So zum Meister zu werden ist jetzt grad net gerade sexy, aber zumindest waren wir am Laufen und nicht am Sofa. 

 

The Way back, war ja kein Dreck!

 

Im Lauf: Als uns gerade das Snap Car überholte, der Lauf ist mit viel abklatschen und Spaß dann vorbei, blieb ein Schlitten mit niedriger Salzburger Nummer stehen, der das Fenster runterließ und zu meiner heutigen Ausstattung, dem GAK 1902 Trikot, das Adidas, meinte: „Das ist wohl das geilste Trikot, das ich heute überhaupt gesehen habe! Gratuliere zum Meister!“ Und das klang dann doch wie Meister aller Klassen. Im Grunde ist das auch nicht falsch. The way back, war ja kein Dreck. 

 

Als ob der GAK 1902 nie wirklich weg vom Fenster gewesen wäre, so klang das. Erinnern wir uns: Es war der letzte Spieltag in der Bundesligasaison 2006/07 im Liebenauer Stadion, der Gegner war der SV Ried, im Sommerregen bekam der GAK das 2:3, dann war der Schlusspfiff, Tränen in den Gesichtern „ausgewachsener Mannsbilder“. Der Abstieg war vollzogen. Aber der GAK musste runter, tiefer als je geglaubt, nicht in die 2. Division, sondern in die 3. Liga und schlussendlich runter in den absoluten Keller, in die 1. Klasse. Realistisch gesehen wäre in diesem Moment alles aus gewesen, wenn nicht eine Hand voll Fans und Spieler anderes im Sinn gehabt hätten, nämlich ein gallisches Fußballdorf in Österreich zu errichten. Frei nach dem Motto: „Wir lassen uns nicht unterkriegen, wie lange es den GAK noch gibt, bestimmen wir!“ Und das alles zum Teil mit Fans, die noch zur Schule gingen, den GAK in der populärsten Zeit nur aus Erzählungen kannten. Dafür war der Blick nach vorne gerichtet, von vergangenen Heldentaten kann man sich bekanntlich nichts kaufen.

 

Sternstunden in der Unterliga 

 

Ohne jetzt melancholisch zu werden, die Jahre des Aufstiegs in der Unterliga waren einzigartig. Im Kärntner Bleiburg wurde das Spiel zum Beispiel erst mit erheblicher Verspätung angepfiffen, weil der Fanbus eine Panne hatte und die Bleiburger schon das „volle Programm“ inklusive 90 Minuten der roten Fankulisse wollten. Und natürlich, dem Routenplaner sollte man nicht immer trauen, denn so sind zum Beispiel einige Fans jetzt nicht in das „richtige“ Allerheiligen bei Wildon, sondern kurzerhand ins Mürztal gefahren. Aber egal! Respekt und Sympathie wurden landauf landab erarbeitet. Und das nicht erst im Cup-Viertelfinale gegen die Austria Wien, welches der GAK bekanntlich mit 2:1 für sich entschied. 

 

Der unsympathische Kasten

 

„Der GAK gehört rauf!“, hörte man immer wieder. Nicht vor lauter Freundschaft, sondern weil im österreichischen Fußball schon „immer“ zwei Grazer Vereine oben dabei waren. Man mag meinen, die zweite Liga wäre der Anfang vom Gold, zumindest Silber, aber die ist nicht einmal Blech, mit allen Ausgaben ist sie das Verderben. Die letzten 5 Jahre in dieser Liga waren dann eine Herausforderung. Zugegeben, zum einen stieg der GAK 1902 sehr schnell in die zweite Liga auf, jedes Jahr ein Meistertitel, zum andern kostet ab der Liga 2 alles a bisserl viel mehr. Von den Spielern bis zum Stadion. 

Um in der 2. Liga zu spielen, mussten wir plötzlich aus Weinzödl ausziehen, im unwürdigen Kasten Liebenau spielen, wo schon der Vorplatz bei Regen ausschaut, als hätte wer hier hingekotzt anstatt Architektur zu machen. Aber immer schön cool bleiben, auch hier mit Beendigung der Meisterschaft werden es – ohne Cup – 150 Spiele sein. Wie immer im Fußball waren Spiele dabei, die man nicht sehen hätte müssen, gegen XXX. Ich will hier keine Mannschaft verletzten, dadurch nicht beim Namen genannt, aber Kassagift gibt’s hier wirklich genug. Auch auswärts! „Gegen jede Dorfmannschaft spielt man lieber als gegen die Amateure der Bundesligisten“, meinte heute sehr treffend Clarissa. Hier gibt es leere Stadien und selten wirkliche Spannung. 

Dornbirn und jetzt!

Plötzlich ging alles Rumpel die Pumpel. Letztes Jahr waren wir im Meisterschaftsfinnisch in Dornbirn, ich sag einmal „wir“. Weil es waren wirklich viele. Meine Wenigkeit begleitete von unserem Wohnort bei der Mama am Bodensee ein Lustenauer Ultra, das gibt es auch, der hat das rote „Dorabira“ so noch nie gehen, besonders nicht vor dem Roten Haus, sag ich jetzt einmal Insidern. Alles gut im Ländle, doch dann die Schlappe, von der man eigentlich schon Anfang an gespürt hat, dass sie kommt, oder kommen muss und zeitgleich aber wusste, dass ein Tor uns erlösen könnte und alle Gedanken zuvor binnen Sekunden zerbröselt hätten. Ein Tor erlöst eben, aber es war nicht so. Ohne Titel und ohne Mumm, sage ich jetzt einmal ganz ehrlich, fuhren wir zurück nach Graz. Quälend, aber das macht auch Sport aus. Wo der Schmerz ist, ist auch das Glück zu Hause, die wohnen in derselben Kammer. 

Wo Rot, dort auch Weiß!

Und dann plötzlich kommt es heuer zu einer Verwandlung, mit Kickern wie Maderner oder Lichtenberger und Lenn! Das will ich gesagt haben Lenn, auch Mayer, Satin, eine Mannschaft, an die nicht viele glaubten, aber die an sich selbst glaubte. Plötzlich ist man nach den ersten Runden Tabellenführer und der Rest ist wie ein Fußballmärchen: Keine Investoren, alles Millimeter Kleinarbeit, wo Spieler, Funktionäre und Fans zusammenrückten. Sonst geht das alles nicht. Zukunft passiert morgen, über die soll heute noch nicht gesprochen werden. Bereits morgen wird ein neues weites Land auftauchen, wo man im ersten Moment nicht wirklich weiß, wie man es bestücken wird, aber es wird gelingen. So viel steht fest! Also, auf geht’s Rote, kämpfen und siegen! 

Martin G. Wanko

 

12 Gebote zu #dryjanuary

 

Ganz entspannt, ein Monat nix zu trinken bringt jedem was, ein Monat zu trinken auch. Früher haben wir das schon vor Halbmarathons, Marathons, gemacht, ohne mediales Echo, heute erregt ein Nichtstrinken sonderbares Aufsehen. Aber es tut auch gut, deshalb habe ich es auch gerne einmal mehr mitgemacht, #dryjanuary24. Hier einige persönliche Eindrücke. 

 

1.     Etwas nicht zu tun, um es nicht zu tun, ohne ein konkretes Ziel vor Augen zu haben, ist sonderbar und zugleich sinnvoll. 

2.     Die Wichtigkeit besteht darin, bewusst zu etwas nein zu sagen, ohne einen sofort sichtbaren Benefit daraus zu schlagen.

3.     Eine Sache genau ein Monat nicht zu machen hat schlussendlich viel mit spirituellen Fasten zu tun, deshalb funktioniert es gesellschaftlich auch so gut. 

4.     Ich finde “nein” zu sagen in einer Gesellschaft, wo auch der Überfluss regiert, wichtig. 

5.     In Zukunft keinen Alkohol zu trinken, finde ich gleich wenig richtig, wie jeden Tag Alkohol zu trinken. Es kommt auf die Tage an.

6.     Wichtig ist, sich das wirklich gut einzuteilen, weil arbeitstechnisch schafft man mehr ohne, oder ohne mehr ;) 

7.     Man hat gewisse Rituale, Wein kaufen, Bier, Gin, Whisky, etc, die man nicht missen will. Und dieses konsumieren man auch nicht. 

8.     Man macht gewisse Aktivitäten, Kick, Konzerte, fein Essen, Anlässe zu denen man gerne tschercht.

9.     Manchmal hat man Grund um zu feiern, manchmal einfach Lust. Prost!

10.  Manchmal zahlt es sich aus, alte Gewohnheiten aufleben zu lassen: Z.B.: unter der Woche nichts zu trinken. Auch prost!

11.  Manchmal sauft man ein Monat, und man weiß warum. 

12.  Teil Dir Deinen Scheiß ein und du weißt warum. Prost! Cheers! Sláinte! Rosso!

Wa. und ex!

 

Tschako, adieu!

 Foto (c) Dietmar Wanko

Heute, offiziell, ist ein guter, alter Freund von mir abgetreten. „Tschako“, Raimund Jäger, im Alter von 62. Mein Bregenzer Hawie, der in den 80er- und 90er-Jahren, grundsätzlich in Vorarlberg in jedem angesagtem Lokal, aber auch in Wien, z.B. in der Bar Roter Engel, ziemlich POP war. POP, in der Zeit, wo es schwierig war, POP zu sein. Seine Songs sind zwischen Chansons und Pop im besten Sinne einzuordnen. Ich will jetzt die ganze Scheiße wie, „Er hat viel dazu beigetragen, dass“, nicht schreiben, er hat einfach geile Musik gemacht, ein Bregenzer, mit Hamburger und Wiener Färbung, in beiden Städten trat er erfolgreich auf. Das, was feststeht ist, dass Tschako nie Austro-Pop-lastig war, sondern auch mit seiner Schwester, mit der er auch Krach machte, mehr nach den B52`s klangen, als konforme österreichische Musik. Natürlich mit allen ups and downs, da brauch ma nix reden, aber wer von uns hat die nicht? 

Tschako, einer von uns!

Natürlich, Tschako mochte nicht alle, und Tschako mochten nicht alle. Dazu war er natürlich die Bregenzer Diva. Aber genau dieser Anstrich war und ist nötig, um Landeshauptstadt zu sein. Dazu war er für Vieles offen, er hatte Geschmack, ein erlesenes Gut auf diesem Planenten, und Meinung. Diese Meinung vertrat er seit rund 40 Jahren in vielen Kolumnen und Berichten. Da schlägt man auch einmal volle daneben, eh klar – aber dennoch stand er am Dresen Rede und Antwort. 

Da Raimund war für junge Musiker und Journalisten einer der Wasser zur Seite schieben kann, damit Neues stattfindet, einer der einmal einen Auftrag auf Risiko vergibt, der dann funktioniert oder auch nicht. Gerne traf ich ihn im alten Neptun, auf einen Plausch, dem Austausch künstlerischer Werke. Apropos Plausch: Ich hab seine Stimme noch im Ohr und werde sie auch immer imitieren können. (Zitat: „Das interessiert ja ka Sau, was der spielt!“) Dann saß man länger und länger und irgendwann kam nach Bier auch der Bourbon, oder Scotch, ist jetzt auch nicht so wichtig, ziemlich viele Flirts Filter oder später Camels Filter wurden vernichtet. So wird man auch nicht älter, aber da unser Tschako immer ein Rock’n’Roller mit New Wave-Attitüde war, wird ihm der Abgang vor der Rente gerade recht kommen. 

Danke, Raimund, heb ab!

P.S.: Eines seiner innigsten und stimmigsten Chansons, vertont zusammen mit dem „kleinen Prinzen“ war das Jaques Brel Cover „Le moribond“, auf Deutsch gesungen, „Beim Sterben“, mit dem Refrain:

 „Ich will, dass man lacht, dass man tanzt,

wenn man mich in die Grube schickt.“

 Dem sollten wir uns nicht verschließen. Hebt die Gläser!

Rot war, rot ist, rot wird ewig sein.

 

Die Roten erobern Dornbirn. Foto: (c) MG Wanko

Ein Finale ist etwas Geiles, eine Meisterschaft, die sich im letzten Spiel entscheidet, ist das Geilste überhaupt. Unser Run auf Dornbirn (Dorabira) war eine große Sache. Der stellt vom letzten Meisterschaftsspiel im Meisterjahr gegen die Amira 2003/04 über alle Fast-Aufstiege bis zu allen Aufstiegen alles in den Schatten. Vor allem, es ging, trotz aller Begeisterung, ziemlich friedlich ab. Die Vberger haben mit uns auch eine ziemliche Hetz gehabt und umgekehrt. Dank an die roten Organisatoren! 

 

Weil es so ist.

 

Und dann das?! „Wie kann man nur gegen so etwas nicht gewinnen?!“, könnte ich jetzt gschissen sagen, mache ich aber nicht. Zu Hause, einige Tage vor dem Kick, habe ich jedem gesagt, wir werden nach 30 Minuten 2:0 führen und die Sache wird dann anständig runtergespielt. Aber der Ball ist eben rund, ein Spiel dauert 90 Minuten und der Rasen hat so seine Eigenheiten. Darum kommt oft alles anderes als man denkt aber darum ist Fußball auch der Sport der Welt. Also hat’s uns dieses Mal erwischt. Nicht nur dieses Mal, ich weiß schon, „uns mag niemand ...“, aber: Das klingt jetzt momentan ziemlich locker, war es die ersten Tage nach dem Nichtaufstieg überhaupt nicht. Ich bin nach dem Kick sogar zum Grab meines Vaters in Lochau bei Bregenz und habe gefragt „Warum?“ und gewartet. Ich habe keine Antwort bekommen, also habe ich sie mir selbst gegeben. „Weil es so ist.“ 

WE ARE ... 

 

Um ehrlich zu sein, hat es jetzt wenig Sinn zu raunzen. Es wird immer ein Spiel geben, das man besser machen hätte können, jeder hat hier seinen „Favoriten“ im Schädel, ich bin mir sicher, auch die Spieler. Aber es hätten auch andere Spiele nicht so gut ausgehen können.  Wir haben einen geilen Frühling hingelegt, eine geile Werbung für uns gemacht, und auf das müssen wir stolz sein. Es wird endlich an der Zeit Stolz zu entwickeln, bzw. zu verinnerlichen. WE ARE GAK! Oft gesungen, aber nicht immer in alle Körper übergegangen. WE ARE GAK! Das hat einen tieferen Sinn, nämlich wir sind es wirklich. Rot war, rot ist, rot wird sein. Mit viel Blut, Tränen und Zorn, aber auch mit Glück, Lachen und Wunder. Rot wird sein, es wird immer sein, es wird ewig sein. Und es wird von uns, so wie wir es bekommen haben, auch übergeben, seit 1902. Und gerade dann, wenn man in Tagen wie diesen, in der Nacht aufwacht und sich denkt, es sei alles normal, also wenn man quasi an nix denkt und plötzlich fährt das „Warum?“ wieder ein, und dieses letzte Spiel beginnt wieder im Zeitraffer, muss man sagen, „Weil es so ist.“

Nur nicht leisetreten!

 

Fußball ist und bleibt Leidenstraining. Sogar in höheren Sphären, an die ich jetzt gar nicht denken mag. Wo kein Leiden, keine Freude. Übrigens, je höher die Sphäre, desto mehr Scheiße ist unterwegs. Werden wir noch früh genug sehen. Zum Wunschkonzert für das nächste Jahr: Ich erwarte mir, oder ich hätte ganz gerne, dass alle Saisonkarten erneuert und alle Mitgliedsbeiträge bezahlt werden. Die eine Saisonkarte schon haben sollten Mitglied werden und umgekehrt. Dafür würde ich mir z.B. 10% Rabatt im Merch erwarten, nur so eine Idee. Dazu einmal einen roten und weißen GAK-Wein im Verkauf anbieten, ich sag ja nur, gibt ja immer Möglichkeiten. Aber, wir müssen lernen zu akzeptieren, dass alles so seine Zeit dauert. Der Fan hat immer recht, klar, aber er sollte auch das Hirn zum recht haben nützen, sowie der Kicker das Hirn zum Tore schießen oder verhindern nützen sollte. Meine Frau meint übrigens ich goscher schon wieder ziemlich viel, also geht’s eh schon wieder. Wird so sein. 

 

Zum Wunschkonzert für die Verantwortlichen: Raubt die Banken aus, zapft Benzin ab und baut Kraftwerke. Spaß bei Seite: Eine geile Mannschaft, den Mitteln entsprechend, aber Hauptsache Mut. So ganz frei nach der Johanna Dohnal: „Aus taktischen Gründen leise zu treten, hat sich noch immer als Fehler erwiesen.“ 

 

Per sempre rosso.

 

Wa.

 

 

 

 

 

 

 

Gedanken zum Derby.

 

Nach 15 Jahren sehen wir uns wieder. Es wird ein Derby, das im Vorfeld und im Nachfeld schwierig werden könnte, das ist der Charakter eines Derbys, sonst wäre es auch kein Derby. Die Sau lachte ja auch schon von der Autobahnbrücke, im Balkan zwischen München und Mexiko passiert das eben. Ich habe da jetzt einmal keine Vorurteile gegen alle schwarzen Seelen, witzig ist es trotzdem nicht, aber die Arschkarte bezüglich des „radikalen Anhangs“ ist jetzt einmal nicht bei den Roten. 

Und heute: Irgendwo wird es krachen. Da es aber auf der ganzen Welt kracht, könnten wir unser Krachen durchaus sein lassen, aber wenn es tscheppert, dann tscheppert es halt. Jo mei! Das wird an diesem Abend so gewollt sein, im LKH wird man darauf eingerichtet sein. 

 

Nach all den seltsamen Anfreundungen in den Medien in den letzten Tagen, in denen man Rote und Schwarze fast schon als sonderbare Habschis gegenüberstellte, muss man sich fragen, warum? Menschen lernen sich in den unmöglichsten Situationen kennen und schätzen. Das hat aber selten etwas mit Fußball zu tun. Der Scharm des Derbys liegt in der Rivalität und der Abneigung des Gegners und bittte und gerne auch Hasss des Gegners, absichtlich hier mehrfach betont. 

Ich finde es nach wie vor legitim, dass wir uns nicht mögen. Warum sollten sich Rote und Schwarze tatsächlich mögen? Da kann man durchaus von einer berechtigten Ablehnung sprechen, sie ist von beiden Seiten legitim und durchaus menschlich. Irgendwo müssen diese Gefühle auch hin, Samuel Beckett meinte zum Beispiel, dass Sport eine Ersatzhandlung für Krieg sei, wäre global sicher sinnvoll, hat aber mit uns kleinen Derby-Wutzis nix zu tun. Wir hauen uns einfach den Schädel ein. Bezüglich der Vereinsleidenschaft hassen wir uns. Warum sollte man auch alle und alles mögen. Feindschaft bindet ;)

per sempre rosso - red party will never die. 

 

Wa. 

Musik ist hart, Jugend ist härter.

 

Stewart O’Nan schließt bei seinen Anfängen an und begleitet seine jugendlichen Protagnisten in eine Katastrophe, in dieser Katastrophe haben sie sicher auch die zweite Buchvorstellung akustisch laufen lassen, The Clash. 

 

Die New-England-Staaten in den USA sind vor allem für ihre einladenden Küstenlandschaften, für Ferienhäuser gut situierter New Yorker Familien, für ihre Lobster, für Segelbote und gelegentlich auch für Bestseller bekannt. Stephen Kings „Es“ spielt beispielsweise in einer fiktiven Kleinstadt in Main mit bunten Häusern, in den 1950er-Jahren. Gute 70 Jahre später legt nun Stewart O’Nan seinen Roman „Ocean State“ vor, spielt in Westerly, einer unbedeutenden Küstenstadt der Neuengland-Staaten. Aus diesem Sumpf läuft man fort und macht Karriere, wie in „Es“, oder man verschläft den Absprung und muss sich so durchs Leben schlagen, wie in „Ocean State.“ 

O’Nans Protagonisten sind zum Großteil jung und fristen ihr Leben. Wenn man als Leser nicht wissen würde, dass die Story in einer Katastrophe mündet - ein Mädchen tötet ein anders aufgrund eines Beziehungsstreits - wäre es eher eine soziologische Bestandaufnahme. Doch so weiß der Leser, wohin die Reise geht und Stewart O’Nan erzeugt einmal mehr einen unheimlichen Sog. 

 

Schrittweise in die Katastrophe 

Im Grunde ist es eine Rückkehr zu seinem zentralen Werk: Für „Engel im Schnee“ bekam er 1993 den William-Falkner-Preis und es folgten darauf die Romane „Die Speed Queen“ und „Halloween“, mit einem überstrahlenden Leitthema: Junge Menschen, die nicht mit ihrem Leben klarkommen. Sie leben ein Leben zwischen Depression und Sehnsucht, doch bleibt der Autor im seriösen Bereich, ganz ohne Sozialporno begleitet er seine Charaktere auf den Weg in die Katastrophe, wie ein Analytiker, der nicht eingreift, sondern berichtet. Als wären seine Figuren in einer Art Dämmerzustand, sind sie unterschwellig von einem strengen Calvinismus gelenkt. Die Menschen gehen - fast schon provozierend freiwillig - in ihr „gottgewolltes“ Unglück und keiner kann sie davor abhalten. Der Sog wird zum einen durch das drohende Unglück erzeugt, zum anderen durch den klugen Mix an verteilten Rollen, in denen die Geschichte vorangetrieben wird. Einen Unterschied zu den Vorgängern gibt es, die Story wird ausnahmslos aus der Sicht der Frauen in dem Roman erzählt: Birdy und Angel rittern um Myles, dem jungen Mann mit dem prächtigen Haus am Meer, während Angels Mutter durchs Leben stolpert und die jüngere Schwester Marie ist mehr oder minder die Chronistin der Ereignisse. Daraus entwickelt sich ein spannender Roman ins Verderben. 

 

Eine Band mit Biss 

Biographien sind eine schwierige Angelegenheit. Entweder loben sie den Beschriebenen über den grünen Klee oder sie vernichten ihn. Interessant ist, wenn sich aus einer Biographie ein spannendes Zeitdokument entwickelt: Nach Jahren neu aufgelegt wurde „The Clash“, das offizielle Bandbuch einer der wichtigsten Punkrocker der 1970er-Jahre. The Clash waren eine Art Farbklecks in einer ziemlich grauen Zeit. Sie waren Kunststudenten, die ihr Studium abbrachen, um Musik zu machen und mussten unter andrem illustren Jobs nachgehen, wie verdächtige Briefsendungen zu öffnen, in denen IRA-Briefbomben vermutet wurden. 

Sehr cool ist, dass die damaligen Musiker das ganze Buch hindurch ihre subjektive Sicht der Dinge erzählen, über die Band, über Erfolg und Misserfolg aber auch über die Zeit, die langsam zu der bunten, fast sorglosen Zeit der 1980er-Jahre abhob. Die Dialoge sind gut montiert, sodass ein fast natürlicher Drive entsteht. Das alles kommt jetzt aber ohne Eigenlob aus, bringt hingegen immer wieder spannende Details ans Tageslicht. Man darf nicht vergessen, die Band spielte 1976 in unsäglichen Hinterzimmern und wurde mit Dosen und Flaschen beworfen, aber die Jungs hielten zusammen. Acht Jahre später füllte man Footballstadien in den USA und war heillos zerstritten. Das Buch endet mit der Trennung der Band. Um sich selbst zu finden, ging der Leadsänger und Gitarrist Joe Strummer wieder in Fußgängerzonen in nordenglische Städte und spielte einfach darauf los. Das hat durchaus Stil. 

 

(c) Vorarlberger Nachrichten / Martin G. Wanko 

 

Stewart O’Nan: „Ocean State“, 253 Seiten, Rowohlt.

The Clash – Das offizielle Bandbuch, 408 Seiten, Heyne Verlag. 

Da gab es schon viel Schlimmeres!

 

Kathleen Kent hat mit „Die Toten mit der roten Strähne“ ihren ersten Thriller verfasst. In ihrem literarischen Vorleben schrieb sie historische Schinken. Ob das gut geht?

 

Die US-Autorin Kathleen Kent hat eine rege literarische Vergangenheit, sie schrieb Romane, die es jedes Jahr als Kiloware angeboten werden und durchaus ihr Publikum finden. Ihre historischen Romane mit Schall und Rauch und viel Getöse eignen sich wunderbar für Nachmittage im Schwimmbad oder für langwierige Zugfahrten. Kents Romane laufen unter verheißungsvollen Titeln wie „Die Tochter der Ketzerin“, „Die Ausgestoßenen“ oder „Die Frau des Verräters“. Mit Themen wie die Hexenjagd und das Aufgebehren gegen das Patriarchat schafft es die Autorin zu Büchern, die global gesehen sicher zu Bestseller wurden. Okay, es ist kein zweites „Vom Winde verweht“ dabei, aber im Land der unbegrenzten Auflagen ist „der Bestseller“ wesentlicher als alles andere. Dann war einige Jahre Funkstille, warum auch immer, und nun wartet die Autorin mit ihrem ersten Thriller namens „Die Tote mit der Roten Strähne“ - immerhin im deutschen Qualitätsverlag - auf. Die Frage drängt sich auf: Was kann das Werk?

 

Gut gebaut ist halb gewonnen

Die Antwort in sechs Wörtern: Da gab es schon viel Schlimmeres! Hauptcharakter Detective Betty Rhyzyk kommt aus einer polnischen Polizisten-Familie, der Blutzoll ist in der Familie nicht zu übersehen, aber Betty hält eisern die Fahnen hoch und ist im Drogendezernat in einer No Name City in Texas, nahe der Grenze zu Mexiko, stationiert, dazu ist sie lesbisch und wirkt auf Männer anziehend. Im Grunde hätte die Hälfte an Eigenschaften für den Roman gereicht, aber die Autorin hat vermutlich gleich bei der Konzeption des Erstlings an diverse Fortsetzungen gedacht, da zahlt sich eine große Menge an Erscheinungsmerkmalen schon aus. Detective Betty Rhyzyk kämpft auf alle Fälle heroisch für das Recht aller Unterdrückten, das Training dazu dürfte sie in ihren historischen Romanen absolviert haben. 

Trotz gewisser literarischer Vorbehalte ist der Thriller inhaltlich gut gebaut. Hier wird Tempo gemacht, jetzt nicht auf Teufel komm raus, aber es kommen doch immer Schüsse aus Ecken, wo man sie nicht vermutet. Psychopathen, historische, nachgespielte Schlachten, missglückte Beschattungen, rechte Nachbarn und eine quasi sich in die Fortsetzung schwindelnde Täterin ergeben in Summe einen Themenwald, wo die Autorin gekonnt hindurchgaloppiert. Der Einfluss der Streaming-Dienste wird hier spürbar, und gut möglich, dass der Roman auch schon in seriengerechte Happen zerteilt wird, zumindest liegen in den USA bereits zwei Fortsetzungen im Buchhandel auf. Vielleicht lässt man nach der Lektüre den Roman auch im Strandcafé liegen, aber zumindest fertiggelesen hat man ihn. 

 

Mord, oder nicht Mord

Aus der Boulevard-Presse kennt man solche Geschichten: Drei Frauen und ein Mann leben zurückgezogen in einem Haus, schön verankert in einem Wohnbezirk. Die vier Bewohner sieht man eher selten, sind aber jetzt auch nicht auffällig. Plötzlich stehen vor dem Haus am frühen Morgen einige Einsatzfahrzeuge mit Blaulicht und auf einer Bahre wird eine der Frauen herausgetragen, die sich scheinbar zu Tode gehungert hat. Sehr schnell wird klar, dass sich zur Tatzeit die Insassen in einer glaubensbedingten psychischen Ausnahmesituation befanden. Schon bald fällt der Groschen: War das nun Mord an der schwächsten Persönlichkeit, fahrlässige Tötung oder doch der freie Wille zu sterben. Dazu spielt der Roman in den Niederlanden, wo dieses Thema freizügiger gehandhabt wird. Die Autorin Gerda Blees macht es sich in „Wir sind das Licht“ nicht leicht, hält gekonnt ihre Meinung zurück und lässt die anderen erzählen, auch die Häuser und ein Stück Brot dürfen an der Story mitwirken. Ob es diesen Kunstgriff braucht, ist fraglich, aber Gerda Blees Roman hat gefühlt etwas mit dem „Tatortreiniger“ im TV zu tun, durchaus unterhaltsam, doch mit ernstem Hintergrund: Wenn nichts passiert wäre, hätte die Reinigung auch nicht kommen müssen. 

 

© VN / Martin G. Wanko

 

Kathleen Kent: „Die Toten mit der roten Strähne“, 361 Seiten, Suhrkamp.

Gerda Blees: „Wir sind das Licht“, 239 Seiten, Zsolnay